Jan van Eyck’ın "Arnolfini’nin Evlenmesi" İsimli Eseri (Sanat Tarihi) (Sanat Tarihi) (Kan 2024)
Pietà, som et tema i kristen kunst, skildring av Jomfru Maria som støtter kroppen til den døde Kristus. Noen representasjoner av Pietà inkluderer apostelen Johannes, Maria Magdalena, og noen ganger andre skikkelser på hver side av Jomfruen, men det store flertallet viser bare Maria og hennes sønn. Pietàen var bredt representert i både maleri og skulptur, og var en av de mest gripende visuelle uttrykk for populær bekymring for de emosjonelle aspektene ved livene til Kristus og Jomfruen.
Temaet, som ikke har noen litterær kilde, men vokste ut av temaet klagesangen over Kristi kropp, dukket først opp på begynnelsen av 1300-tallet i Tyskland. Den spredte seg snart til Frankrike og likte stor popularitet i Nord-Europa på 1300- og 1400-tallet. Selv om Pietà for det meste forble et fransk-tysk tema, er dens øverste representasjon det som ble fullført av Michelangelo i 1499 og huset i Peterskirken i Roma. Påvirket av den nordlige stilen, draper Michelangelo Kristusfiguren over Marias fang. Gjennom dette pyramideformet designet og detaljene i figurene hans, skapte Michelangelo en scene som viste en gang smerte, høytidelighet og heroisk resignasjon.
Formatet på Jomfruen som bar Kristi legeme på knærne, var standard frem til 1500-tallet, da kunstnerne, påvirket av renessansens bekymring med logikk og proporsjoner, vanligvis avbildet Kristus som lå ved Jomfruens føtter, med bare hodet støttet mot knærne.. Denne formen ble adoptert av italiensk barokk kunst og ble gitt videre til Spania, Flandern og Holland.
Mest religiøs kunst led nedgang etter 1600-tallet, men på grunn av sin spesielle følelsesmessige appell fortsatte Pietà å være et viktig tema gjennom 1800-tallet.
