Our Miss Brooks: Another Day, Dress / Induction Notice / School TV / Hats for Mother's Day (Kan 2024)
Mel Brooks, opprinnelig navn Melvin Kaminsky, (født 28. juni 1926, Brooklyn, New York, USA), amerikansk film- og TV-regissør, produsent, forfatter og skuespiller, hvis film har forhøyet skandaløshet og vulgaritet til høy komisk kunst.
quiz
Instrumentering: Fakta eller fiksjon?
En synthesizer er et tastatur som kan endre størrelser.
Tidlig liv og arbeid
Brooks var en dyktig etterligner, pianist og trommeslager da han ble uteksaminert fra videregående skole og vervet seg til den amerikanske hæren i 1944. Som en del av oppdraget hans til Army Specialized Training Program, fikk han instruksjon ved Virginia Military Institute. Etter å ha tjent som kampingeniør i Europa under andre verdenskrig, ble han en profesjonell underholder, og jobbet som en stand-up-tegneserie, en emcee og sosial direktør på alpinanlegg i Catskill-fjellene (den såkalte Borscht Belt). I 1949 begynte han i skrivende stab for The Admiral Broadway Revue, en ukentlig TV-serie med Sid Caesar i hovedrollen. Brooks ble igjen hos Caesar til 1958, og bidro med materiell til komikernes påfølgende TV-innsats, mest minneverdig til den landemerke-komedieserien Your Show of Shows (1950–54) som en del av et forfatterstab som inkluderte Carl Reiner, Neil Simon og Larry Gelbart. I 1967 vant han en Emmy-pris for å være en medarbeider i sortshowet The Sid Cesar, Imogene Coca, Carl Reiner, Howard Morris Special. I tillegg samarbeidet Brooks om librettos for musikaler Shinbone Alley (1957) og All American (1962).
Som utøver ble Brooks fremtredende i 1960 da han slo seg sammen med Reiner (som fungerte som intervjuer) for å vekke liv "The 2000,000 Old Man", en mest improvisert bit som duoen fremførte i TV-opptredener og på bestselgende komedie-plate. Brooks kom inn i filmbransjen som forfatter og forteller til Oscar-vinnende animerte korte The Critic (1963), en ødeleggende lampoon av avantgardefilmer. Han og Buck Henry opprettet da Get Smart (1965–70), en TV-situasjonskomedie som spoofing spionasjegenreneren popularisert av James Bond-filmene.
Første filmer
Alt dette var bare et forspill til hans lykkebringende spillefilmregistreringsdebut, The Producers (1968), som ikke var noen stor suksess på kassekontoret, selv om Brooks manus vant en Oscar-pris. I The Produsentene hadde Zero Mostel hovedrollen som en økonomisk urolig sceneprodusent som lag sammen med sin regnskapsfører (spilt av Gene Wilder) for å målbevisst selge aksjer i deres kommende produksjon til investorer. Med den pro-nazistiske musikalen Springtime for Hitler, håper de å skape en produksjon så åpenbart dårlig og krenkende at den raskt vil bombe og stenge, slik at de kan slutte med investorenes penger. Til sin frykt ender de med en hit. Til tross for den opprinnelige dårlige oppvisningen på billettkontoret og en blandet respons fra kritikere, hadde filmen noen ivrige mester, inkludert skuespiller Peter Sellers, og Brooks vant en Oscar for sin filmmanus.
Med tidens gang ble produsentene dessuten en kultfavoritt og ble etterhvert hyllet som et av de største komediene som noen gang er laget. Det berømte midtpunktet, et absurd oppsatt Busby Berkeley-aktig musikalnummer ("Springtime for Hitler"), og Dick Shawns bohemske skildring av play-in-the-filmens hovedperson, Adolf Hitler, karakteriserte begge Brooks komiske tilnærming da de sjokkerende trosset publikum forventningene. Brooks, hvis kunstneriske sensibilitet stort sett hadde blitt formet av hans følelse av å være en utenforstående som jøde i det alminnelige amerikanske samfunn, satte dristig den ultimate skurken fra jødisk historie, Hitler, i hjertet av komedien og forvandlet ham til en klovn. Dermed legemliggjorde han tilnærmingen til komedie (og mer spesifikt, til parodi) som filmhistorikeren Gerald Mast kalte “den anomale overraskelsen” - innskjæringen av en karakter, en situasjon eller en begivenhet som ikke gir mening i konteksten. Brooks ville komme tilbake til denne tilnærmingen igjen og igjen gjennom hele sin karriere som filmskaper.
Brooks fulgte The Producers med en annen bred komedie, The Twelve Chairs (1970), som var satt i det nykommunistiske Russland og gjaldt en trove med juveler gjemt inne i et spisestolben. En prest, en aristokrat og en tillitsmann kjemper om å være den første til å oppdage dem, med stor komisk effekt, selv om filmen var lite sett.
Film fra 1970-tallet
Det var med hans tredje regiearbeid, Blazing Saddles (1974), at Brooks sementerte hans rykte som Hollywoods fremste formidler av morsom smakløshet. Han samarbeidet med skribent-regissør Andrew Bergman og stand-up komiker-skuespiller Richard Pryor, blant annet om manuset til denne uhemmet burlesken av den vestlige sjangeren, hvis komiske mål varierte fra rasedom til flatulens. Stellarbesetningen inkluderer Wilder, Cleavon Little, Harvey Korman, Slim Pickens og Madeline Kahn, som fikk en Oscar-nominasjon for beste birolle som skuespiller for sin parodi på Marlene Dietrichs salonsanger i den klassiske western Destry Rides Again (1939). Filmen høstet en formue på billettkontoret og tjente Brooks nok en Oscar-nominasjon, denne for den beste originale sangen (“I'm Tired”).
Like populær var hans neste film, en bred, men kjærlig parodi på Universal-skrekkfilmene på 1930-tallet med tittelen Young Frankenstein (1974), som tjente Brooks og filmens stjerne og cowriter, Wilder, en Oscar-nominasjon for beste manus. Unge Frankenstein var mer nøye strukturert enn Blazing Saddles, og dens elegante svart-hvitt kinematografi gjengir utseendet til 1935 Bride of Frankenstein. Brooks regjerte seg over sine mer anarkiske impulser (selv om hans skjeve vitser er rikelig), og mange kritikere synes resultatet var mer sofistikert enn Blazing Saddles, som ble utgitt mindre enn et år tidligere.
Mindre vellykket var Silent Movie (1976), der Brooks selv hadde hovedrollen som en oppvasket regissør som overtaler hodet til et film-studio (spilt av Caesar) til å lage et stille bilde. Uten dialog og lastet med sikteplagg, var Silent Movie mindre en forfalskning enn en hengiven hyllest til de Mack Sennett-regisserte komediene fra den stille æra. High Anxiety (1977) var en mer sentrert parodi, med filmene fra Alfred Hitchcock som mål. Brooks spilte igjen hovedrollen, denne gangen som en psykiater hvis liv settes i fare når han går på jobb ved Psycho-Neurotic Institute for the Very, Very Nervous (de ansatte inkluderer et uhyggelig par spilt av Cloris Leachman og Korman).
Film fra 1980- og 1990-tallet
Til tross for tilstedeværelsen av Korman, Leachman og flere andre fine skuespillere som var medlemmer av det løse ensemblet som dukket opp i Brooks filmer, inkludert Kahn og Cæsar, ble History of the World — Del I (1981) dårlig mottatt av de fleste kritikere og på billettluke. Tilsvarende skuffende var Spaceballs (1987), en start på Star Wars-serien og Life Stinks (1991). Brooks regisserte deretter Robin Hood: Men in Tights (1993), en sending av Robin Hood: Prince of Thieves (1991), der Kevin Costner hadde hovedrollen (og var generelt ondartet) som den legendariske outlaw-helten. Brooks endelige film som regissør var den umerkelige Dracula: Dead and Loving It (1995).
Jobber som produsent og skuespiller
Som grunnlegger av Brooksfilms, en uavhengig filmforetak, engasjerte Brooks seg i en parallell karriere som utøvende produsent av seriøse "kvalitetsfilmer", inkludert The Elephant Man (1980), Frances (1982, ikke-kreditert) og 84 Charing Cross Road (1987), hvorav den siste hadde sin andre kone, Anne Bancroft, som han giftet seg med i 1964. Brooks kostet med Bancroft i To Be or Not to Be (1983), en nyinnspilling av den Ernst Lubitsch-regisserte filmen med samme navn. Hans arbeid som skuespiller inkluderte jevnlige opptredener på den populære TV-sitcom Mad About You på slutten av 1990-tallet, som han vant tre Emmy-er, og en gjestestint på HBO-serien Curb Your Enthusiasm. Han vant en Grammy Award for det talte komedialbumet The 2000 Year Old Man in the Year 2000 (1998). I tillegg lånte han stemmen sin til forskjellige TV-serier og filmer. Sistnevnte inkluderte den animerte serien Hotel Transylvania (2015, 2018). I 2019 uttalte han karakteren til Melephant Brooks i den animerte funksjonen Toy Story 4.
Brooks gjorde et spektakulært comeback i 2001 som produsent, komponist og librettist av den enormt populære Broadway-scenemusikalen basert på The Producers. Brooks mottok flere Tony Awards for produksjonen, og med disse gevinstene ble han en av få underholdere som hadde tjent en EGOT (Emmy, Grammy, Oscar og Tony). Han fulgte dette i 2007 med en Broadway-musikal basert på Young Frankenstein. Brooks ble utnevnt til et Kennedy Center honoree i 2009 for sine bidrag til amerikansk komedie.
